Nuevos trabajos de Shilo

En un post anterior, mencioné que Shilo era una de mis casas de diseño favoritas. Para los que se quedaron preguntando por qué, aquí les traigo links hacia algunos de sus proyectos más nuevos. Por mi tiempo limitado, sólo ofrezco un comentario pequeño sobre cada uno.

Promo para "Def Poetry" en HBO Excelente compositing, combinando ilustración y diseño. Esto fluye demasiado bien. El teaser está buenísimo en todos los aspectos también.

Spot para Converse "Flash" Playoffs POW! Exitosa realización del concepto. Realizado en dos semanas. Wow.

Campaña UMC "Translation" Muestra de que cualquier temática puede ser transformada en un proyecto emocionante. Aunque básicamente el principio es lo único que cambia en cada spot, aquí estás las versiones diferentes: jumprope, grandson, biker y soccer.

Paquete Gráfico Fuel TV Cutmasters Whoa . . . mortal. Los profesionales del medio (especialmente los que editan) TIENEN que ver esto.

Show Open para "Once Upon a Prom" por MTV Aunque el tema del show no me llama, el open está buenísimo.

Disfruten ahí . . .

A&R

Show Open "Auto Maniac"

Un show open para el programa "Auto Maniac" para el canal History Channel, producido por Creative Bubble, la misma casa que produjo el spot de BDA 2004 que critiqué anteriormente (...ok... no fue una crítica realmente... sólo usé la palabra "porquería"...).



LA TARIFA: $50. Realmente no me gusta esta onda de diseño. Muchas veces son realizadas por usuarios de Flame quienes, aunque dominan la plataforma, no tienen mucho conocimiento de diseño (créanme, he conocido a algunos de estos personajes). El producto siempre es el mismo: muchos layers moviéndose de un lado para el otro, mucha "bulla" visual, pero nada te resalta a la vista. Además, la paleta de colores no se ve cuidada, el proceso se basa más en aplicar filtros y mover y rotar los layers. Le doy más mérito porque, según lo que leí, los animadores no tenían pietaje producido para el proyecto, sino que tuvieron que rotoscopiar de pietaje archivado. Para mí esto no es excusa para lo que ya he criticado. Sin embargo, en los Estados Unidos es muy común encontrarse con cosas como esta en la TV. Me imagino que se debe a la cantidad de casas quienes han invertido $250,000 y más en los super-ultra-increíbles Flames, y la escasez de usuarios quienes realmente tienen un concepto artístico.

A los que trabajan en este medio: Nunca, nunca, NUNCA permitan que su software o hardware les dicte lo que ustedes hagan. Si no se llevan de este consejo, les va a pasar lo que critico aquí. Ustedes son el cerebro de su proyecto, su computadora es sólo su herramienta. Si la herramienta que ustedes usan no les permite hacer lo que tienen en la cabeza, búsquense otra herramienta. Acuérdense de esto siempre, si quieren elevarse por encima de la mediocridad.

A&R

[via Tween]

IDs 20 Aniversario de AMC

Estos IDs no son nuevos, pero no los había mencionado . . . Son para celebrar el 20 aniversario de AMC, ingeniosamente creando un ID por cada género cinemático. Fueron producidos por una de mis casas de diseño animado favoritas, Shilo. Denle click a cada imagen para ver su correspondiente ID.

Guerra


Horror


Epico


Vaquerada


Misterio


Acción


Romance


Adolescentes


Navideño


LA TARIFA: $100. Lo que más me sorprende de estos IDs es cómo pudieron crear una "historia" y definir bien cada género en menos de 10 segundos. Por supuesto que el audio ayuda muchísimo, pero creo que el diseño en sí merece mucho mérito. En mi opinión, el más exitoso es "Vaquerada", y el que creo que menos me gustó, y el que más dependió del audio fue "Adolescentes". De todos modos, es una excelente campaña, demostrando cómo se puede producir algo especial y amplio conceptualmente, sin tener que abandonar su identidad de marca establecida.

A&R

IDs "MusikMafia" para CMT

Me gustan estos IDs para CMT, titulados "MusikMafia". No sé qué significa, pero se ven cool. Fueron producidos por Bang Bang Studio. Cada imagen te llevará a un clip distinto.





LA TARIFA: $100. De verdad me gusta el giro que le dan estos IDs a la iconografía de la música country (de la cual no soy un adepto). Me luce que el proceso fue basado en producir muchas animaciones cortas, con una idea de la velocidad preferida, y conservando elementos como la paleta de colores y la idea de la simetría, entre otros factores comunes. Luego de que tenían todos estos clips, se preocuparon por editarlo a la música. Pienso esto porque veo algunos clips iguales o muy parecidos entre las dos versiones, pero pudiera estar equivocado. Si fue así, pienso que el proceso libera al animador de constreñirse al factor ritmo y tiempo, y a guiarse más por lo que la composición misma en sí le "pide". Muy bien hecho.

Bonus: Si quieren ver el montage de Bang Bang Studio, vayan aquí.

A&R